Biographie

Fille d’Architecte née à Strasbourg, Verena von LICHTENBERG l'Artiste Peintre dessine dès le plus jeune âge des perspectives, coupes et vues en plan de maisons et bâtiments. Elle grandit en Allemagne où elle gagne plusieurs concours de dessin et de peinture. L’environnement de son enfance est marqué par des Architectes et Peintres tels que Mies van der Rohe, Otto Wagner, Friedensreich Hundertwasser et Vassily Kandinsky, Miro et Salvador Dali. Ils la marqueront plus tard.

Elle a aussi été influencée par les échanges et le travail architectural de son père et de son confrère qui était un ami de Le Corbusier et de Oscar Niemeyer. Cette proximité avec un environnement intellectuel et professionnel lié à l’architecture moderniste contribue très tôt à structurer sa perception de l’espace.

Ses professeurs d’art plastique souhaitent l’accompagner sur son parcours artistique. Sa famille le lui refuse.

Elle s’engage dans une formation de Dessinatrice technique où elle est lauréate du Land de Hessen. Elle obtient son diplôme avec les félicitations du jury grâce à des présentations ludique et plastique de dessin et perspective. Dans l’obligation de choisir une filière technique, elle négocie son intégration à l'École technique de Darmstadt, qui accueille également l'École des Beaux-Arts. Elle y approfondit simultanément un parcours scientifique, artistique d'architecture et le Graphique Designe, disciplines qui influenceront durablement sa perception de l'espace, de la composition et de la lumière.

Elle poursuivra son évolution artistique et sa recherche propre pendant l’intégralité de son parcours scolaire et professionnel.

Elle engage des études d’Ingénierie et approfondie la conception de l’Aménagement urbain à l’Université Technique de Darmstadt et à l’Ecole Supérieur des Travaux Publique de Paris.

Sa carrière professionnelle est marquée par des postes de Technique Architecturale et Urbaine où elle côtoie des architectes et urbaniste renommé tels : Frank Owen Gehry, Norman Foster, Jean Nouvel, Rem Koolhaas, Roland Castro.

En 2016 lors de son exposition au musée de Saulieu, elle prend conscience de manière plus explicite de l’empreinte profonde du Bauhaus dans sa construction du regard et dans sa pensée de l’espace, révélant une continuité entre son apprentissage technique initial et les fondements de l’architecture moderniste.

Ce parcours, à la croisée de l’architecture, de l’ingénierie et des arts visuels, constitue le socle fondamental de sa démarche picturale, dans laquelle l’espace, la structure et la lumière deviennent progressivement des matériaux autonomes.