Espoir de nuit

Espoir de Nuit 1 x 1 m

Espoir de Nuit Toiles de 60 × 60 cm, 30 × 30 cm, 40 × 40 cm, 80 × 80 cm, 1 × 1 m sur châssis clouté, 1,6 × 1,6 m et 2 × 2 m sur châssis aluminium entoilé de lin, réalisées à l’acrylique dans le cadre d’une recherche de couleurs lumineuses et éclatantes.

Technique au couteau, par superposition de couches extrêmement fines, sans empâtement. L’œuvre est construite à partir d’environ 100 à 300 couches successives qui se superposent pour créer profondeur, vibration et intensité lumineuse.
Elles sont toujours extrêmement fines, sans empâtement, et réalisées au petit couteau pour les diptyques de deux toiles de 1 m sur 1 m et triptyques de trois toiles de 1 m sur 1 m ; il peut y avoir jusqu’à 600 couches de peinture.

Espoir de Jour et Espoir de Nuit sont deux séries intimement liées, pensées comme les deux versants d’une même recherche. Elles ne se distinguent pas seulement par la lumière du jour ou de la nuit, mais par une exploration continue des extrêmes : lumière et obscurité, apparition et disparition, sensation et perception visuelle.

Au cœur de ces séries, il n’est plus question de récit mais d’expérience. L’artiste interroge la profondeur elle-même, et cherche à en repousser les limites vers une forme d’infini. Très peu de toiles ont été réalisées de chaque dimension, chaque œuvre devenant un espace d’expérimentation où la peinture est poussée dans ses tensions les plus essentielles.

Verena von Lichtenberg explore différents formats, tous carrés, mais de dimensions variées. Ce changement d’échelle modifie la perception mentale de la profondeur et transforme la relation à l’horizon. Selon la taille de la toile, celui-ci semble se déplacer, se rapprocher ou se dilater, ouvrant des variations de lecture et de sensation.

Ces œuvres pourraient presque être considérées comme des toiles d’étude, bien qu’elles soient réalisées avec la même exigence technique que les séries précédentes : travail au couteau, superpositions fines, et absence d’empâtement. Toutefois, la méthode évolue : la totalité de la surface n’est plus systématiquement recouverte, et la densité des couches devient plus respirante, laissant émerger des zones de silence.

Cette évolution marque une transition vers une forme d’abstraction. L’artiste est profondément attirée par l’abstraction, mais s’en tient volontairement à distance, refusant de céder à des discours trop construits ou artificiels. Elle recherche avant tout une forme d’honnêteté picturale, guidée par la sensation, la profondeur des émotions et la présence de la lumière.

Ainsi, Espoir de Jour et Espoir de Nuit s’inscrivent dans une tension permanente entre représentation et disparition, entre maîtrise et lâcher-prise, où la peinture devient un espace d’exploration intérieure plutôt qu’une simple image du monde.

La Toile Espoir de nuit l'Artiste Peintre de Verena von Lichtenberg